Автор: М. Глушенко
Год: 2005
Издательство: Композитор
Страниц: 52
Формат: PDF
Размер: 3,6 МВ
Язык: русский
Марина Александровна Глушенко более тридцати лет преподает игру на фортепиано в музыкальных школах Ленинграда — Санкт-Петербурга. Она также является преподавателем музыкально-педагогического факультета Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств, постоянно ведет мастер-классы и методические семинары в различных городах России, а также в музыкальных вузах Германии, Швеции, Польши, Финляндии, государств Прибалтики.
М. А. Глушенко — автор учебного пособия «Фортепианная тетрадь юного музыканта» (Л., 1988–1989), частично изданного также на английском языке, и составитель ряда изданий, в том числе сборников фортепианных этюдов и русских народных песен в обработке для фортепиано в четыре руки.
Издание по-своему уникально: это не очередная школы игры на фортепиано, а комплексная интенсивная методика музыкального воспитания. Пособие адресовано начинающим и их учителям, оно помогает детям не только овладеть инструментом, но и развить слух, научиться сочинению, импровизации, навыкам обработки музыки, транспонирования, ансамблевой игры, овладеть первоначальными знаниями теории музыки. Впервые было издано в 1994 году и с тех пор выдержало несколько переизданий, находя широкое применение в педагогической практике.

Автор: П. Ромеро
Год: 2013
Издательство: -
Страниц: 116
Формат: PDF
Размер: 5,5 МВ
Язык: русский

Все, что написано в этой книге, должно быть изучено и должно часто пересматриваться на протяжении всей вашей карьеры гитариста. Цель данной книги - научить гитариста владеть инструментом таким образом, чтобы навыки контролировались и направлялись исключительно его подсознанием. В качестве практических примеров в книге используются упражнения Мауро Джулиани и Селидонио Ромеро. Перевод - Г. Иваницкого.

Автор: Л. Кузнецов
Год: 1981
Издательство: Легкая и пищевая промышленность
Страниц: 312
Формат: PDF
Размер: 12,4 МВ
Язык: русский

Рассмотрены природа и характеристики музыкального звука, виды электромузыкальных инструментов (ЗМИ). Изложены основные методы возбуждения колебаний в электромузыкальных инструментах, даны практические схемы клавишных преобразователей, генераторной основы, темброблоков и рекомендации по их применению. Приведены методы наладки и настройки ЭМИ, а также основы их производства и ремонта.
Для инженерно-технических работников предприятий по производству и ремонту музыкальных инструментов.

Автор: С. Королева
Год: 2011
Издательство: Композитор
Страниц: 92
Формат: PDF
Размер: 48,8 МВ
Язык: русский

Учебник включает в себя курс теории музыки с 1-го по 7-й класс ДМШ в соответствии с типовой учебной программой. Материал изложен доступно, ярко, в систематическом порядке по темам, от урока к уроку. Пособие содержит много интересного иллюстративного материала (в цвете), а также стихов о музыке, которые вместе с удачными рисунками-схемами помогают учащимся усвоить необходимую терминологию и вызывают живой интерес к предмету.

Несомненно, данная работа преподавателя Таицкой ДМШ Софьи Брониславовны Королёвой окажет серьёзную помощь педагогам музыкальных школ, учащимся и их родителям. Книга может быть рекомендована в качестве учебного пособия для ДМШ (ДШИ), а также для музыкальных школ-студий.

Автор: Г. Струве
Год: 1997
Издательство: Лань
Страниц: 64
Формат: PDF
Размер: 4,9 МВ
Язык: русский

Давно известно, что развитие слуха, музыкальной памяти, координации между слухом и голосом в огромной мере способствует общему развитию, здоровью ребенка, становлению полноценной творческой личности. Поскольку сольфеджио является предметом, обязательным в программе музыкальных школ, данное пособие может оказать значительную помощь в музыкальном образовании школьников.

Автор: В. Паньков
Год: 1982
Издательство: Музична Украина
Страниц: 44
Формат: PDF
Размер: 2,6 МВ
Язык: русский, украинский

В настоящем пособии, предназначенном для баянистов-исполнителей и педагогов, предлагаются отдельные, наиболее рациональные варианты аппликатуры, основные формы работы над развитием технического мастерства. Для краткости изложения (учитывая специфику баянной клавиатуры) приведена аппликатура только трех гамм — по одной от каждого ряда. Весь технический материал записан на одном нотном стане. Аппликатура для правой руки выставлена над нотами, а для левой — под нотами.

Автор: И. Ульева, С. Ульев
Год: 2010
Издательство: Bel Canto Mobile
Страниц: 70 + 24
Формат: PDF
Размер: 4,2 МВ
Язык: русский

Данный обучающий курс предназначен для самостоятельной постановки и развития классического певческого голоса — сопрано. При этом имеется в виду драматическое сопрано, лирико-драматическое сопрано и густое лирическое сопрано. Лирико-колоратурному сопрано по данному курсу заниматься нельзя!  Методика курса основана на технике итальянского бельканто и отражает практику неаполитанской вокальной школы в лице Полины Виардо-Гарсиа и ее последователя — педагога-вокалиста Ирины Ульевой. Логичная система, основанная на законах физики и учитывающая физиологию человека, позволяет обучаться быстро и эффективно. Курс адресован не только начинающим. Он также будет полезен профессионалам, которые хотели бы усовершенствовать свой голос и приблизить его к итальянской манере звучания. Данный курс может быть с успехом использован абитуриентами для самостоятельной подготовки к поступлению на вокальные отделения музыкальных учебных заведений. Поющие драматические актрисы могут использовать этот курс для тренировки и развития своего певческого голоса, расширения диапазона, выработки чистой интонации и красивого тембра. При наличии таланта и трудолюбия, наша методика позволяет овладеть классической вокальной техникой за 2-3 месяца. При этом по завершении курса сопрано уже будет иметь в своем репертуаре восемь произведений, в том числе несколько арий. Несмотря на то что данный курс предназначен для сопрано, драматическое сопрано может настраивать с помощью данного курса нижний регистр своего голоса. Ускоренный курс «Сопрано за 15 уроков» выпускается в рамках серии обучающих курсов Школы вокала Ирины Ульевой «Bel Canto Mobile», направленных на постановку и развитие всех типовпевческих голосов. К курсу прилагается сборник «Избранные вокальные произведения для сопрано в сопровождении фортепиано» с нотами разучиваемых песен и арий.

Автор: А. Виницкий
Год: 2004
Издательство: Престо
Страниц: 30
Формат: PDF
Размер: 1,2 МВ
Язык: русский

Многие гитаристы хотели бы овладеть игрой аккордами, читая их по буквенным символам, а не по нотам. К этому стремятся не только те гитаристы, которые не знают нотной грамоты, но и многие, играющие по нотам. Действительно – игра по буквенным символам дает возможность не только быстро и без нот выучивать аккомпанемент, но и быть аранжировщиком своего аккомпанемента. Ведь буквенный символ, обозначающий аккорд, предполагает несколько вариантов расположения и звучания этого аккорда, и гитарист сам может выбирать – какой тип аккорда или какие струны в аккорде ему использовать. Конечно, лучше знать на память как можно больше аккордов, чтобы иметь возможность играть разнообразный и интересный аккомпанемент. Для этого необходимо не только заучивать аккорды – где они расположены на грифе, какими пальцами и где прижимается струна, - но и оценивать их на слух в аккордовой последовательности, уметь вслушиваться в гармонию, т.е. в сочетание этих аккордов. Именно поэтому Автор выбрал такую форму запоминания аккордов, как игра аккордовых последовательностей.
В данном издании используются стандартные типы аккордов, наиболее часто встречающиеся в песнях, романсах, популярной и джазовой музыке. Изучая примеры, вы идете по проложенному пути, но при этом развиваете свой гармонический слух уже тем, что узнаете многие обороты, они Вам напоминают аккомпанемент знакомых мелодий и песен. Аккордовые последовательности составлены таким образом, что каждая может быть использована для многих мелодий, среди которых может оказаться и сочиняемая Вами. Постепенно они становятся все более сложными и разнообразными, а Вы приобретаете хороший «багаж» для музицирования. Стиль и манеру игры Вы определяете сами (речь идет о правой руке) в зависимости от Ваших возможностей и ощущений. Таким образом складывается импровизационный дух в занятиях, что является важнейшим элементом Вашего развития как аккомпаниатора и аранжировщика.

Автор: Г. Дмитриев.
Год: 1991
Издательство: Советский композитор
Страниц: 145
Формат: PDF
Размер: 3,7 МВ
Язык: русский

В пособии рассматриваются основные ударные инструменты оркестра: ксилофон, ударная установка, бубны и бубенцы, тарелки, литавры, том-томы, бонги, трещотка и др. Имеется нотное приложение.

Автор: И. Брызгалов
Год: 1987
Издательство: Литературы и искусства им. Гафура Гуляма
Страниц: 92
Формат: PDF
Размер: 5,5 МВ
Язык: русский

В пособии рассмотрены физиологические и акустические основы звукообразования, певческое дыхание, регистры, произношение, вокальные упражнения, практические советы педагогам и начинающим певцам. Пособие предназначено для педагогов и учащихся средних специальных музыкальных учебных заведений. Может быть полезно для руководителей и участников кружков художественной самодеятельности.

Автор: Л. Стеблякова
Год: 2012
Издательство: МБОУДОД «ДШИ пос. Володарского»
Страниц: 90
Формат: PDF
Размер: 1,6 МВ
Язык: русский

Настоящая работа является обобщением опыта работы автора с учащимися младших и старших классов на уроках сольфеджио. Цель пособия – помочь учащимся овладевать знаниями по теории музыки, которые являются неотъемлемой составной частью предмета сольфеджио. Пособие призвано также оказать учебно-методическую помощь педагогам в организации учебного процесса на уроках сольфеджио в ДМШ и ДШИ. Отличительной особенностью данного учебного пособия является предельная краткость и максимальная наглядность подачи теоретического материала, которые достигаются использованием обобщающих таблиц по теории музыки.

Автор: М. Гудрик
Год: 2015
Издательство: эл. издание
Страниц: 134
Формат: PDF
Размер: 5,9 МВ
Язык: русский

Ваша способность играть на музыкальном инструменте во многом зависит от того, насколько хорошо вы знакомы с самим инструментом. Тут возникают трудности. Ведь, как правило, учебники толком ничего не объясняют, а многие педагоги сами воспитаны на подобной литературе. Обычно литература, посвященная гитаре, не ставит целью помочь читателю улучшить общее владение инструментом, а вместо этого рекомендует делать уйму всякой всячины (что, конечно, может принести определенную пользу). Читателю  показывают исполнение определенного приема, но, руководствуясь такой методикой, сложно понять, как все это работает на инструменте.

Мы не стали превращать книгу в очередную "методичку". Тут вы не найдете никаких методик - они могут применяться или предполагаться, но в очень свободной форме. Читатель сам может прийти к методике (и даже не может, а должен!), но результаты использования таких методик полностью зависят от индивидуальных способностей, знаний, заинтересованности и креативности. В книге есть информация и факты. Используйте их исходя из текущего вашего понимания, уровня мастерства и вы получите то, что способны получить, понять, осознать, в общем, вы получите то, что нужно именно вам.

Автор: Л. Григорян
Год: 1978
Издательство: Советский композитор
Страниц: 72
Формат: PDF
Размер: 5,5 МВ
Язык: русский

Создание данных этюдов обусловлено возросшей потребностью в современной музыкально-педагогической литературе. В предлагаемом пособии автор стремился: чтобы оно отвечало требованиям единства музыкального и технического развития учащихся; к образности, доступной и близкой их восприятию, используя нередко тематику детских и народных песен; к систематизации широкого комплекса элементов начальной виолончельной техники; к последовательности в усложнении различных исполнительских приемов; к лаконичности формы этюдов в целях быстрого, целостного охвата их содержания; к максимальной мобилизации внимания учащегося в работе над каждым этюдом. Распределение этюдов по классам условно и зависит от продвинутости и успеваемости ученика. Более сложные этюды (№№ 81-90) рассчитаны на педагогическую практику в музыкальных училищах и старших классах специальных детских музыкальных школ. Лучшему усвоению материала будет способствовать предварительное проигрывание этюдов (с видоизменением темпа, метра и ритма, динамики, штрихов и т.д.), повторение отдельных элементов. В комментариях внимание педагога акцентируется на главном.

Автор: А. Шёнберг
Год: 2000
Издательство: Прест
Страниц: 232
Формат: PDF
Размер: 9,9 МВ
Язык: русский

Впервые на русском языке предпринимается издание полного комментированного перевода теоретического трактата Арнольда Франца Вальтера Шёнберга (1874–1951) «Основы музыкальной композиции». До настоящего времени ни один исследовательский труд выдающегося австрийского композитора, художника, педагога и музыкального теоретика не публиковался в переводе на русский язык. Не удивительно, что о теоретической концепции мастера знали «из вторых рук», понаслышке. Теперь же, когда знакомство русского читателя с «Основами музыкальной композиции» – работой, которая дает целостное представление об аутентичной позиции Шёнберга в отношении музыкальной формы, – стало реальностью, могут приоткрыться новые грани в диалоге Шёнберга с отечественной музыкальной наукой. Книга адресована специалистам-музыковедам (может быть использована как учебное пособие для студентов музыкальных вузов), а также всем тем, кто интересуется наследием лидеров музыкального авангарда ХХ века.

Автор: В. Власов
Год: 2008
Издательство: Астропринт
Страниц: 160
Формат: PDF
Размер: 6,2 МВ
Язык: русский

Данная Школа джаза - первая работа подобного рода для баяна и аккордеона. Это - не пособие, написанное одним автором, а коллективный опыт многих музыкантов. Особо стоит отметить работы тех авторов, чей опыт, наблюдения и выводы были максимально использованы в написании Школы. Это, прежде всего, "Основы джазовой интерпретации" И. Горвата и И. Вассерберга, "Теория музыкальной артикуляции" А. Сокола, "Краткий энциклопедический словарь джаза, рок- и поп-музыки" О. Королева, "Лексикон джаза" В. Симоненко, "Гармоника. Прошлое и настоящее" А. Мирека, "Баянное и аккордеонное искусство" А. Басурманова, "Время зрелости" А. Медведева, "Секреты ритмики в джазе, рок- и поп-музыке" Э. Кунина и др. В конце книги приводится нотное приложение, состоящее из произведений, которые представляют собой различные стилевые направления: от новоорлеанского джаза до мейнстрима. Это должно помочь обучающемуся как количественно, так и качественно пополнить свой джазовый репертуар, практически и, скажем так, "под пальцами" почувствовать особенность и своеобразие каждого стиля.

Автор: Д. Андреас
Год: 2012
Издательство: эл. издание
Страниц: 38
Формат: PDF
Размер: 0,6 МВ
Язык: русский

"Основы правильных занятий на гитаре" не является учебником игры на гитаре, как это обычно понимают. В ней вы не найдете ладов, диаграмм аккордов или клише любого вида. Но вы сможете из этой книги получить информацию и упражнения, которые помогут вам преодолеть сложности в постановке рук и излишнее мышечное напряжение. То есть все те сложности, которые всегда делают занятия неэффективными и ставят крест на вашем развитии в игре на гитаре.

Материал книги разделен на три категории: понимание, приемы и упражнения. Понимание помогает идентифицировать проблемные области, даже те, о которых вы раньше не задумывались. Приемы - это решения таких проблем, а Упражнения дают возможность на практике внедрить Приемы в ваш обычный курс обучения.

Автор: В. Романенко
Год: 2011
Издательство: Издатель Смолин К.О.
Страниц: 80
Формат: PDF
Размер: 4,0 МВ
Язык: русский

Задача учебно-методического пособия – познакомить начинающих музыкантов с элементами ладовой импровизации на материале популярной музыки. Работа предназначена для учащихся музыкальных начальных и средних учебных заведений, а также любителей музыки, играющих на любых инструментах.

Автор: С. Бибин, М. Воеводин
Год: 2008
Издательство: эл. издание
Страниц: 30
Формат: PDF
Размер: 0,4 МВ
Язык: русский

Вы даже не представляете, как часто допускаются, казалось бы, очевидные ошибки в простых вещах, не говоря уже о более серьезных и требующих дополнительных знаний и опыта. Поэтому мы решили создать этот отчет, чтобы хоть как-то изменить сложившееся положение. Тем более что подобных руководств, грубо говоря, нет вообще. И мы надеемся, что данный отчет поможет многим в становлении их музыкальной карьеры и профессионализма. Конечно, в этом отчете мы смогли привести далеко не все возможные и встречающиеся ошибки, но наиболее часто допускаемых здесь мы опишем достаточно. И конечно приведем некоторые способы их решения. Книга состоит из четырех частей. В первой мы рассмотрим проблемы, связанные с использование ударной установки. Вторая часть посвящена мелодии, третья - мастерингу и обработке, четвертая - важным мелочам.

Автор: В. Петрушин
Год: 2000
Издательство: Владос
Страниц: 272
Формат: PDF
Размер: 2,8 МВ
Язык: русский

Пособие предназначено для старшеклассников - юных любителей музыки, желающих самостоятельно войти в ее мир. В нем рассмотрены основные понятия музыкального языка, истории становления различных музыкальных стилей, краткие биографии крупнейших зарубежных и российских композиторов. Приведены конкретные рекомендации о том, как правильно воспринимать музыку, как научиться петь и играть на гитаре. В приложении даны популярные русские народные песни и мелодии из `золотого фонда` классической и популярной музыки.

Автор: Б. Миллер
Год: 2014
Издательство: Guitar Foundry
Страниц: 71
Формат: PDF
Размер: 5,4 МВ
Язык: русский

Когда Вы начнете заниматься по данной книге, то скоро заметите, что она составлена несколько по-другому и отличается от «стандартного» подхода, который используют большинство гитаристов при игре техникой свипового штриха. Это сделано умышленно, так как у «стандартного»
подхода есть недостатки. По моему опыту игры на гитаре и обучению технике игры свиповым штрихом (что является очень широким понятием) я обнаружил, что большинство гитаристов пытаются сразу же погружаться в исполнение больших и эффектных свиповых паттернов, пытаясь играть их техникой свипового штриха на всех шести струнах по всему грифу. На самом деле данный подход принесет наименьшие результаты, чем ожидалось. Секрет мощной и действенной техники свипа заключается в терпеливой отработке того, что я называю «фрагментами» - это маленькие паттерны, играемые техникой свипового штриха, которые, после их овладения, могут быть собраны воедино для создания больших
(по сути неограниченных) сложных фигур, исполняемых техникой свипового штриха. Я искренне надеюсь, что при прилежной и сконцентрированной практике с Вашей стороны, Вы добьётесь успеха в раскрытии такого неисчерпаемого источника музыкального материала, как техника свипового штриха. Используйте её, чтобы усилить Ваши собственные способности звукового «уничтожения». Наслаждайтесь!