Автор: О. Рафалович
Год: 1963
Издательство: Музгиз
Страниц: 40
Формат: PDF
Размер: 2,0 МВ
Язык: русский

От редактора: Настоящая брошюра посвящена методу транспонирования, разработанному педагогом Первой детской музыкальной школы Фрунзенского района Ленинграда О. В. Рафалович. Метод этот дал поистине блестящие результаты: дети в возрасте 7—8 лет свободно транспонируют музыкальные пьесы средней трудности в любую предложенную им тональность, причем делают это не только индивидуально, но и в ансамбле — в 4, 8, 6 рук. Система занятий транспонированием, предложенная Рафалович, базируется на развитии музыкального слуха, развивает музыкальное мышление учащихся, а также включает в себя чисто технологические приемы. Сказанное заставляет рекомендовать метод Рафалович к широкому внедрению в практику ДМШ.

Автор: А. Шмидт-Шкловская
Год: 1985
Издательство: Музыка
Страниц: 70
Формат: PDF
Размер: 3,2 МВ
Язык: русский

Автор: А. Сурков
Год: 1979
Издательство: Советский композитор
Страниц: 96
Формат: PDF
Размер: 3,1 МВ
Язык: русский

За последнее время широкое признание и распространение получил готово-выборный баян. С каждым годом увеличивается число обучающихся на этом инструменте в музыкальных школах, училищах. Программа по классу баяна для детской и вечерней музыкальных школ ставит задачу обучения игре на готово-выборном баяне. Ввиду того, что специфические особенности инструмента, отличающие его от баянов других конструкций, сосредоточены в левой выборной клавиатуре, методическим вопросам ее освоения на начальном этапе обучения и посвящено данное пособие. Значительное место в нем отведено работе над гаммами и арпеджио. Кроме того, предлагаются различные упражнения, этюды и пьесы, позволяющие ученику постепенно овладевать необходимыми техническими навыками и развивать подвижность левой руки при игре на выборной клавиатуре.
Пособие состоит из двух частей. В первой даются: характеристика конструктивных особенностей готово-выборного баяна; методические рекомендации и упражнения для развития первоначальных навыков игры на инструменте и для работы над некоторыми видами техники. Вторая часть представляет собой нотное приложение, материал которого рассчитан на первые два года обучения.
Освоение выборной клавиатуры баяна должно проводиться параллельно с занятиями на баяне с обычной системой готовых аккордов и басов. К обучению на готово-выборном баяне следует привлекать учеников, обладающих хорошими музыкальными данными и успешно справляющихся с программой.
Издание предназначено для педагогов и учащихся музыкальных школ, кроме того, оно может быть использовано в качестве пособия для самостоятельного освоения готово-выборного баяна музыкантами-любителями.

Автор: Е. Желнова
Год: 2010
Издательство: АСТ
Страниц: 56
Формат: PDF
Размер: 4,4 МВ
Язык: русский

Кто из нас не заслушивался чудесными песнями под аккомпанемент гитары? Ей подвластны романсы и авторская песня, музыка кино, народные и эстрадные песни. Хочется не просто слушать, но и самому играть и петь. Как говорится, было бы желание.
Благодаря нашему самоучителю вы освоите нотную систему и приемы игры на шестиструнной гитаре и в скором времени превратитесь из пассивного слушателя в исполнителя своих любимых песен.
Максимум желания плюс ваши усилия и терпение — и гитара мелодично зазвучит в ваших руках, привлекая слушателей красотой звучания и своеобразной тембровой окраской.

Автор: И. Русяева
Год: 1998
Издательство: Престиж-АРИА
Страниц: 60
Формат: PDF
Размер: 2,0 МВ
Язык: русский

Предлагаемое вниманию преподавателей новое учебное пособие "Чтение с листа на уроках сольфеджио" рассчитано на учащихся начального, среднего и высшего уровня музыкальных школ разного профиля, студий, лицеев, училищ. Четыре выпуска сборника можно широко использовать на всех стадиях обучения юных музыкантов.
Как известно, чтение с листа является очень существенным упражнением, призванным вырабатывать необходимые практические навыки. Для того, чтобы приступить к такого рода заданиям, ребенок должен в достаточной мере овладеть музыкальной грамотой и получить определенную мелодико-ритмическую базу. Как невозможно читать текст, не зная алфавита, так и невозможно петь с листа нотный текст, не имея нужных музыкальных навыков. Работа над чтением с листа в классе является одной из важнейших составных частей предмета сольфеджио. Она планомерно ведется на протяжении всех лет обучения, начиная со второго класса, то есть со времени, когда малыши уже приобрели необходимые навыки, и заканчивая старшими классами, в которых подводится итог освоения очень сложных интонационных тем.
Упражнения по чтению с листа заключаются в том, что ученик без предварительного разучивания поет незнакомую песню, быстро просмотрев текст глазами и не играя его! Такой беглый анализ включает в себя: определение лада, тональности, размера, ритмических и интонационных особенностей, вынесенных в заглавие раздела. После получения информации ученик называет тональность, играет тонику и настраивается. Для этого нужно спеть тоническое трезвучие и гамму. После настройки ученик поет пример, обязательно дирижируя и ни в коем случае не подыгрывая себе на фортепиано. Если при небрежном исполнении возникают ошибки, то педагог должен прервать исполнение и попросить повторить не получившийся отрывок еще раз. Недопустимым является пение примера с ошибками до конца. Наиболее правильным, с методической точки зрения, является повторение дефектных мест, а затем пение всего примера еще раз от начала и до конца.
При пении с листа с самого начала нужно вырабатывать бережное отношение к нотному тексту: точности интонирования, качеству звука, правильной артикуляции, грамотной смене дыхания, темпу и четкому дирижерскому жесту. Исполнение должно сопровождаться хорошей фразировкой и быть содержательным музыкально и эмоционально. Формальное отношение типа кое-как спою и небрежно отмахаю, лишь бы поскорее закончить приносит только негативные плоды и должно пресекаться педагогом в корме. Неплохо, если наставник на первых порах сам покажет, как нужно правильно петь с листа. Очень важно заложить в данную форму работы уважительное отношение к исполняемой музыке, без которого воспитание музыканта становится проблематичным...

Автор: Р. МакКиллоп
Год: 2004
Издательство: Centerstream
Страниц: 74
Формат: PDF
Размер: 1,9 МВ
Язык: русский

Одна из главных задач этой книги - показать музыкальные стилистические отличия, которые существовали в различные периоды времени в различных географических областях Шотландии. На гитарах, лютнях и цитрах играли в Шотландии в течение почти тысячи лет, и каждый век имел свое отличительное, неповторимое звучание. Аранжировки в этой книге не разделяются исторически. Различные области Шотландии рождали различные музыкальные стили. Эти региональные разновидности - жизненная часть шотландской культуры, но я боюсь, что из-за политических и экономических обстоятельств эти стилистические грани разрушаются. В своих аранжировках я пробовал отразить происхождение мелодий, с присущими им украшениями и фразировкой. Сопровождающий CD-диск является необходимой и неотъемлемой частью для более глубокого и утонченного понимания искусства фразировки, которое не может быть найдено только на напечатанных нотных страницах.

Автор: А. Александрова, Е. Фалалеева
Год: 2012
Издательство: Союз художников
Страниц: 110
Формат: PDF
Размер: 3,0 МВ
Язык: русский

Представления об основных теоретических понятиях учащиеся детских музыкальных школ, музыкальных лицеев и лицеев искусств получают, как правило, на уроках сольфеджио в весьма сжатой форме. В этих условиях «Шпаргалка по музыкальной грамоте» окажет помощь как учащимся для подготовки к контрольным урокам либо к экзаменам, так и преподавателям для объяснения того или иного теоретического материала. «Шпаргалка по музыкальной грамоте» отвечает современным требованиям, предъявляемым к абитуриентам средних специальных учебных заведений. Учащиеся, освоившие основные понятия данного пособия, могут считать себя подготовленными к поступлению в музыкальные училища и колледжи. Пособие состоит из двух разделов. Первый раздел — Теоретический — ставит целью дать определения и краткие сведения об основных элементах музыкального языка. Второй раздел — Практический — содержит построение различных элементов в тональностях. «Шпаргалка по музыкальной грамоте», в сравнении с другими изданиями данной серии, открывается темой «Нотное письмо», в которой выделены наиболее важные моменты, касающиеся грамотного написания нот, штилей, ребер, пауз, размера, лиг и т. д. Очевидно, что на пути становления музыканта — будь то профессионал или любитель — теоретические сведения о правильном оформлении нотного текста представляются весьма важными.
При создании пособия составители опирались на традиции Ленинградской-Петербургской теоретической школы. Вместе с тем были учтены теоретические сведения по некоторым темам на базе вышедших в последние годы учебно-методических пособий по теории музыки.

Автор: Э. Пухоль
Год: 2014
Издательство: Кифара
Страниц: 200
Формат: PDF
Размер: 27,9 МВ
Язык: русский

Автор настоящей Школы — известный испанский гитарист, педагог и музыковед Эмилио Пухоль Виларруби родился в 1886 году в м. Гранаделья провинции Лерида. Увлекшись гитарой, он в юношеском возрасте становится одним из лучших учеников знаменитого гитариста Франциско Таррега. Свои музыкально-теоретические познания Пухоль углубляет, занимаясь у композитора И. Кампо и органиста В. Жиберта. Став гитаристом-концертантом с мировым именем, он выступает в странах Европы и Латинской Америки. Оценивая его сольные концерты в Испании и за рубежом, музыкальные критики двадцатых годов прошлого века ставили Пухоля в один ряд с такими артистами, как М. Льобет и А. Сеговиа.
Значительную популярность среди широких кругов любителей гитарной музыки приобрело имя Пухоля после выхода в свет его “Рациональной школы игры на гитаре”, которая, без сомнения, относится к лучшим и наиболее полным среди известных нам пособий подобного рода.
Школа задумана автором в пяти книгах. К настоящему времени изданы три из них, перевод которых с французского и испанского языка и предлагается здесь вниманию гитаристов. Первая книга — вводная, историко-теоретическая; во второй и третьей содержатся четыре практических курса, каждый из которых рассчитан примерно на один год обучения. В связи с большим объемом Школы, в целях сокращения текста (но без ущерба для процесса занятий) нами опущено несколько глав из первой книги: об интервалах, унисонах, старинных строях, табулатурах, об испанских и французских терминах и знаках, встречающихся в гитарной литературе. Не включены также устаревшие либо малозначительные сведения и некоторые этюды. Пояснения в сносках сделаны переводчиком. Все примечания автора Школы оговорены отдельно.
Внимательное ознакомление со Школой этого ближайшего последователя Таррега и крупнейшего педагога убеждает в том, что выполнение содержащихся в данном труде советов и рекомендаций, безусловно, может обеспечить успех обучения.

Автор: И. Русяева
Год: 2017
Издательство: -
Страниц: 75
Формат: PDF
Размер: 5,8 МВ
Язык: русский

Предлагаю вниманию преподавателей и учащихся новое учебное пособие, которое можно использовать для изучения элементарной теории музыки в специальных музыкальных учебных заведениях среднего звена.
Данное учебное пособие было задумано именно как справочник, который ни в коей мере не претендует на статус учебника или задачника. Опираясь на многолетний педагогический опыт, я пришла к выводу, что очень много драгоценного времени уходит на записывание учащимися под диктовку педагога или переписывание с доски той части теории, которая является весьма трудоёмкой. Намного проще взять в руки справочник, найти нужную тему и выучить её.
Надеюсь, что справочник сможет облегчить учащимся изучение и усвоение такого сложного предмета, каким является элементарная теория музыки. Преподаватели же смогут сэкономить время и уделить больше внимания практическим упражнениям.

Автор: Х. Морель
Год: 1997
Издательство: Mel Bay
Страниц: 30
Формат: PDF
Размер: 2,1 МВ
Язык: русский

Хорхе Морель родился в Аргентине, в настоящее время проживает и работает в Нью-Йорке. За его плечами тысячи выступлений на концертных площадках всего мира. Его техника неподражаема, стиль уникален, а артистическая экспрессия многосложна. Одинаково эмоционально звучат произведения в его исполнении как на концертах, так и на записях. Многолетней творческой деятельностью Морель добился огромного уважения среди коллег-музыкантов и всех любителей гитарной музыки. И до сих пор он является одним из главных авторитетов в области гитарной педагогики и развития гитарного искусства.
Эта книга о популярных ритмах Латинской Америки и о том, как добиться наилучших результатов исполняя ее на гитаре. Ее можно рассматривать и как методическое пособие, и как нотный сборник.

Автор: Е. Давыдова, С. Запорожец
Год: 1966
Издательство: Музыка
Страниц: 172
Формат: PDF
Размер: 53,9 МВ
Язык: русский

В предлагаемом учебном пособии "Музыкальная грамота" авторы ставили своей целью создать практическое руководство для работы в классах музыкальной грамоты. На основе обобщения опыта лучших педагогов-музыкантов Москвы и Ленинграда авторы стремились выработать и изложить наиболее целесообразный и практически проверенный метод работы над развитием музыкальных способностей детей.

Автор: Е. Дубинец
Год: 1999
Издательство: Киев: Гамаюн
Страниц: 314
Формат: PDF
Размер: 20,7 МВ
Язык: русский

Предлагаемая книга посвящена малоизученной в российском музыковедении проблеме - современной нотной записи. Одной из важных задач настоящего исследования стало выявление взаимоотношений между композиторским замыслом и способами его фиксации. В книге исследуется история современной нотной записи, ее символика и методика. Даются классификация и дефиниции видов современной нотации, ставится проблема семиотики и нотации, анализируются корреляции между нотной записью и отдельными музыкальными направлениями, взаимозависимость способов нотации и творчества некоторых выдающихся современных композиторов.

Автор: А. Самаркин
Год: 2010
Издательство: Уральск: ЗКГУ им. М. Утемисова
Страниц: 64
Формат: PDF
Размер: 1,2 МВ
Язык: русский

Учебное пособие представляет собой конспективное изложение основных закономерностей развития музыкального мышления и формообразования в рамках вузовского курса анализа музыкальных произведений. Оно построено на историко-стилевой основе и охватывает музыкальное искусство европейской традиции XVIII - XX вв., в том числе академическую музыку Казахстана ХХ века.
Работа предназначена в качестве вспомогательного учебного материала для студентов музыковедческой и исполнительских специальностей вузов искусства и культуры.

Автор: А. Александрова
Год: 2010
Издательство: Союз художников
Страниц: 92
Формат: PDF
Размер: 4,6 МВ
Язык: русский

Впервые нотографический справочник обращается к практикующим музыкантам. Он выстроен согласно с основными понятиями, сформулированными в теории музыки. Написанный на профессиональном языке, справочник преподносит материал в доступной для широкой аудитории форме. Разнообразие нотных примеров и ясная систематизация в изложении создают прочную основу для овладения нормами нотного письма.
Справочник предназначен для педагогов музыкальных школ и специальных учебных заведений среднего и высшего звена, а также для учащихся, исполнителей, композиторов, исследователей, музыкальных редакторов, переписчиков нот, нотных наборщиков и просвещенных любителей музыки, желающих овладеть основами нотного письма.

Автор: В. Фраенов
Год: 2003
Издательство: Академическое музыкальное училище при МГК им. П.И. Чайковского
Страниц: 192
Формат: PDF
Размер: 19,3 МВ
Язык: русский

Публикация лекций по музыкальной форме, прочитанных видным московским педагогом В. П. Фраёновым (1930-2002) в 1999-2002 учебных годах на теоретическом отделении Академического музыкального училища при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского.
Книга адресована учащимся и преподавателям средних специальных учебных заведений и всем тем, кто интересуется вопросами формы в музыкальном искусств.

Автор: С. Савшинский
Год: 1963
Издательство: Советский композитор
Страниц: 117
Формат: PDF
Размер: 4,7 МВ
Язык: русский

Отвечая назревшей потребности, за последние годы появился ряд книг, посвященных вопросам гигиены умственного труда. Многое из сказанного в них может быть использовано и музыкантом-исполнителем. Однако в работе последнего имеется своя специфика, требующая особого рассмотрения. Об этом говорит хотя бы то, что в его деятельности совмещаются умственный и физический труд. Я попытался восполнить пробел в этой области.
Изложение общих положений книги строится на примерах работы пианиста, но устанавливаемые закономерности большей частью сохраняют свое значение и для представителей других музыкально-исполнительских профессий.
Книга обращена к студентам и преподавателям всех ступеней музыкального образования, к представителям всех видов музыкально-исполнительской деятельности — солистам, ансамблистам, оркестрантам и т.д. Особое значение она приобретает для учащихся-заочников, которые не имеют повседневного контролера и советчика в лице педагога. Читатель не найдет здесь "сборник рецептов" на случай той или иной пианистической "болезни". Моей задачей было исследование условий, необходимых для того, чтобы работа была радостной, плодотворной и не угрожала здоровью даже при большой нагрузке.

Автор: М. Арановский
Год: 1991
Издательство: Музыка
Страниц: 320
Формат: PDF
Размер: 19,2 МВ
Язык: русский

Книга известного советского музыковеда представляет собой исследование, посвященное специфике мелодии. Рассматриваются проблемы интонации и интонационной природы мелодии, принципы её выразительности, различные аспекты её строения, методика анализа. Излагается новая концепция мотива и структурных единиц мелодии. Книга снабжена большим количеством нотных примеров. Издается впервые. Для специалистов-музыковедов, преподавателей, студентов ВУЗов.

Автор: Р. Янбеков
Год: 2011
Издательство: prostobook. com
Страниц: 50
Формат: PDF + MP3
Размер: 12,4 МВ
Язык: русский

Данный сборник нот и рекомендаций – результат моих размышлений и музыкальных экспериментов в течение более пяти лет.
Я играл в самых разных металлических коллективах и всегда преследовал какую-то цель в своем развитии. Сначала это была цель научиться ровно играть под клик метронома. Потом я осваивал игру на двойной педали (и до сих пор осваиваю). Затем изучал трэш ритм и играл его каждый день. При этом я слушал много групп и анализировал их музыку.
Я часами тренировался за установкой и однажды заметил, что моим любимым ритмом для разогрева и импровизации стал быстрый трэш ритм.
Я играл его, делая разнообразные брейки каждые два такта и импровизируя на ходу. Я менял партию ведущей тарелки, и изобретал новые комбинации нот, оставляя саму идею трэш - ритмики неизменной. Чтобы не забыть понравившиеся мне музыкальные фразы, я стал записывать их в нотную тетрадь. Не прошло и нескольких недель, как таких фраз набралось около сотни. Тогда и родилась идея объединить их в книгу.
Эта книга рассчитана на широкий круг любителей искусства игры на ударных в стилях Heavy, Thrash и Death Metal. Используя арсенал из этой книги, вы сможете создать чрезвычайно оригинальные партии быстрых ритмов, применимые в самых разных стилях музыки и значительно пополнить свой музыкальный словарь. Все нотные примеры, которые вы найдете в книге, являются авторскими, а значит, нигде больше не могут быть вами встречены.

Автор: Л. Дьячкова
Год: 2004
Издательство: РАМ им. Гнесиных
Страниц: 296
Формат: PDF
Размер: 24,4 МВ
Язык: русский

В пособии дается характеристика современной гармонии, рассматриваются проблемы организации вертикали, ладозвукорядного материала. Автор раскрывает специфику новых композиционных техник, разрабатывает методические основы гармонического анализа. Теоретические аспекты дополняются анализом конкретных художественных образцов, представленных в Хрестоматии.
Предназначается для студентов исполнительских факультетов музыкальных вузов.

Автор: Н. Метнер
Год: 1979
Издательство: Музыка
Страниц: 72
Формат: DJVU
Размер: 1,8 МВ
Язык: русский

Николай Карлович Метнер во время занятий композицией или игрой на фортепиано обычно вел краткие записи. Он записывал, над какими пьесами работал, сколько времени занимался, на что следует обратить особое внимание. Записи эти разного характера. Иногда они имеют принципиальное, обобщающее значение, но чаще всего представляют собой краткие напоминания самому себе, сделанные на определенном этапе разучивания той или иной пьесы. Метнер настойчиво рекомендовал и своим ученикам сразу записывать соображения, возникающие во время занятий. Он считал, что не нужно излишне обременять свою память, так как простые и, казалось бы, очевидные истины нередко забываются в процессе работы.
Такой крупный музыкант и пианист, как Метнер, признавал необходимым постоянно напоминать себе: «слушать и слушать, не смотреть на клавиши»; «погружение в тишину, и все из тишины»; «закрывать глаза»; «долой акценты, острые удары и вообще какое бы то ни было напряжение»; «локти врозь и на свободу»; «не насиловать пальцевого рычага» и т. п.
Заметки сугубо интимны, они предназначались Метнером только для себя. Поэтому некоторые записи глубоких мыслей отличаются такой лаконичностью, что смысл их не сразу может быть понят, требуя медленного, вдумчивого чтения. Например: «все должно быть под рукой»; «помнить о темпах в связи со звуком данного рояля»; «давать то, что дается»; «помнить о широких линиях, волнах, перспективах» и т. п.
Как в работе с учениками, так и в своих личных занятиях Метнер всегда творчески искал новых путей, отвергая догматический подход. Поэтому его указания иногда кажутся противоречивыми, на самом же деле это лишь гибкое приспособление к тем или иным особенностям психического склада исполнителя и строения его рук, к требованиям интерпретации различных произведений в зависимости от этапов подготовительной работы.
Записные книжки Метнера дают редкостную возможность заглянуть в творческую лабораторию выдающегося композитора и исполнителя, глубоко анализирующего и превосходно организующего процесс своей работы. Именно последнее позволило Метнеру создать 62 опуса сочинений и при этом добиться необычайного исполнительского совершенства, хотя он уделял игре на фортепиано не больше четырех часов в день (по два часа утром и вечером).
Многие мысли из записей могут помочь нашим молодым музыкантам найти продуктивные методы работы.
В приложении приведены упражнения, частично имеющиеся в записных книжках, частично продиктованные Метнером его ученикам.
Кроме упражнений Метнер постоянно пользовался для тренировки некоторыми этюдами Крамера, сонатами Д. Скарлатти, прелюдиями и фугами из «Хорошо темперированного клавира» И. С. Баха, 32 вариациями Л. Бетховена, почти всеми этюдами Ф. Шопена, некоторыми этюдами Ф. Листа.